La película ha recibido una mención durante la pasada edición del FICA Festival Internacional de Cine Austral en Córdoba, Argentina.
El comité de premiación le dedicó la siguiente resonancia:
“Los lugares que habitamos, las cosas y lo intangible merecen ser narradas. En este documental los seres humanos son el dispositivo para acercarse a un lugar imponente del cual apenas conocemos el nombre.”
Un Dernier Verre, como el Último trago de Chavela Vargas (y no de José Alfredo).
Una canción que aparece cuando empiezo a conocer a una mujer, casi como advertencia.
Una canción sobre la nostalgia futura sentida desde el presente, sin poder evocar un pasado tácito, pero existente en reflejos.
Un “no sucederá”, pero aún así vale la pena intentarlo.
Una pieza corta con versos aparentemente sencillos que no se repiten.
No, but I learned on time by your hands…
“I learned not to swim but to lie”
Con la doble acepción del verbo lie.
“No aprendí a nadar, pero aprendí a permanecer sobre el agua, a flotar, a mentir(me)”
El piano perfecto, y de pronto, una banda. Vientos metálicos con percusiones sutiles pero certeras, incluidas palmas. De lo individual a lo colectivo.
–“We’re already laying on the glass, the glass…”–
Porque todo siempre se repite under october’s able skies.
El jurado compuesto por Mónica Molano y Pablo Escoto otorgó a Las Nubes bajo el Volcán el premio de la VI edición de Libre Cinema Festival, llevado a cabo en la ciudad de Mérida, Yucatán en octubre pasado.
Al final vamos a la luz, sólo para darnos cuenta de que somos la luz, y nuestro propio camino.
According to Brueghel
when Icarus fell
it was spring
a farmer was ploughing
his field
the whole pageantry
of the year was
awake tingling
near
the edge of the sea
concerned
with itself
sweating in the sun
that melted
the wings’ wax
unsignificantly
off the coast
there was
a splash quite unnoticed
this was
Icarus drowning
William Carlos Williams
Según Brueghel
era primavera
cuando cayó Ícaro
un granjero araba
su campo
toda la pompa
del año fue
un despierto hormigueo
cerca de
la orilla del mar
preocupado
de sí mismo
sudando bajo el sol
que derretía
la cera de las alas
significativamente
cerca de la costa
hubo
un chapoteo tan inadvertido
este era
Ícaro que se ahogaba
“Susurros del Lago” es un cortometraje que filmamos a finales del 2018 y terminamos a mediados de 2019, sin embargo, es un proyecto que venía gestándose desde hace cerca de 8 años. Es una película que habla de un pescador meditativo y la relación taumatúrgica que éste y la comunidad p’urhépecha que habita la isla mantiene con el lago, el ente que influencía de manera económica, política, social y espiritual a cada individuo de la zona.
El pueblo p’urhépecha es una comunidad con una gran mística: en su idioma no existe un parentesco lingüístico cercano con algún otro de los idiomas hablados en México. La referencia más próxima se encuentra en el Perú -otra cultura nacida en un lago-, situación que ha dado lugar a mitologías de migración alucinantes apoyadas por uno de sus códices más antiguos: el lienzo de Jucutácato. Los p’urhépechas son conocidos por su tradición en relación a la muerte, pero es curioso que muy poco más sabemos de ellos. La información que tenemos tiene que ver con el proceso de aculturación que sufrieron posterior a la conquista española, y a diferencia de la mayoría de los pueblos originarios en México, casi toda la historia mesoamericana previa a esto es desconocida.
En Susurros del Lago prescindimos del uso de diálogos y nos enfocamos en el aspecto metafísico que se mantenía en el aura de la isla y el cuerpo de agua circundante. Priorizamos una imagen altamente estilizada con un sonido conformado por cientos de capas para exaltar la mística en esta historia, que es la historia de un lago en donde el protagonista mira y escucha todas las voces: las voces de alegría, tristeza, dolor y gozo. Cuando escucha atentamente y no hace suya ninguna de esas voces [cuando medita], la suma de todas es un único sonido, es la corriente de la vida.
Esperamos transmitir en cada uno de ustedes ese poderoso sentir que envolvió nuestra presencia en la isla a través de nuestra película, que hicimos como una exploración estética sobre muchos temas ontológicos que nos preocupaban en ese momento.
Adán Ruiz.
El documental “La Mariachi” de Adán Ruiz estará disponible en la plataforma “Filminlatino” operada por el IMCINE a partir del 16 de septiembre y hasta el día 23 del mismo mes.
El visionado digital es posible gracias al Festival DOQUMENTA MX, que puso a disposición del público varias de las películas seleccionadas en su pasada edición.
Para ver el documental sin costo es necesario registrarse en el sitio:
“Los realizadores michoacanos en conversatorio sobre diversidad sexual exponen documentales”.
Como parte de “Diálogos de Diversidad” en su programa continuo, el Centro Cultural Clavijero fue sede de un “Conversatorio con realizadores michoacanos”.
Se proyectó: VALENTÓN de Luis Armando Sosa Gil (Premio Guerrero de la prensa michoacana), LA MARIACHI de Adán Ruíz (Mención Honorífica del III Programa de Diversidad Sexual de Morelia), Uli: SHOW DE MEDIANOCHE y ESTO ES LO QUE ME TOCÓ de Alexa Gutiérrez (OJO de la Sección Michoacana del Festival Internacional de Cine de Morelia).
